★永恆巨匠的經典標準曲目一次如鉅著般呈現
★ 爵士樂薩克斯風巨人,樂史上最重要、最傑出、影響亦最深遠的爵士巨擘
★ 強調音樂理念實踐,更重視前瞻樂思之探索開拓,出神入化的吹奏技巧及如泉湧般的慧黠巧思更是為人推崇,故其音樂始終如標竿般的屹立不墜而長留樂迷心中
約翰‧柯川,在參與了1956年底與Miles Davis錄製完著名的馬拉松系列之後,Miles Davis旋即加入當時正欲發展的Cloumbia唱片公司,而其第一代五重奏當中的成員Coltrane由於已建立了個人濃厚的聲望,便與Prestige簽約錄製一系列的專輯。Coltrane曾在一段專訪當中談到他對於音樂的定義為何,他提到「音樂家的使命便是要給聆聽著一個圖像,也許是要去解釋這個人與宇宙間的關聯性,或是他僅是帶給我們一個巨大的、美好的、充分包圍的世界。每個人都可以嚐試來擔任詮釋的角色,而音樂家憑藉的,便是他手中的音符。」也許,柯川的偉大從字裡行間便可以略知一二。本張專輯是58年7月間由著名的錄音師Rudy Van Gelder操刀替Coltrane所錄製的一系列專輯,事後唱片公司將錄音拆解為三,分別是「Bahia」、「The Stardust Session」以及本張專輯。企鵝評鑑對這幾張專輯大為讚揚,尤其對小號手Wilbur Harden的表現評價甚高,他說他的音色承襲老邁的風格,溫暖當中帶有著一點點透析人情事故的味道,相當精采。
約翰.柯川生前錄音的藝術價值總是超越商業性,因此自他過世到目前三十多年間,過去的錄音都還持續重新發行,其中還有些是他逝世後才問世。在他大量且風格多樣的作品中,包括了許多精神層面探討與經典樂曲詮釋的傑作。而這張經典樂曲演奏專輯,便是將深受樂迷喜愛的樂曲擇優結集。
約翰.柯川十三歲起才接受樂器的訓練,起初在社區與學校樂隊裡吹奏的是中音喇叭,後轉單簧管,再來才是中音薩克斯風。1943年高中畢業後搬到費城,一方面工作一方面學習音樂,這時他的偶像是Johnny Hodges以及查理.帕克。1946年從海軍退役後,柯川回到費城繼續鑽研音樂並開始在當地接一些伴奏的工作或爵士團體巡迴表演。1948年底與薩克斯風兼藍調歌手Eddie Vinson做職業性的演出,以後才陸續加入其他團體樹立個人風格。
約翰柯川,毫無疑問地,可以說是爵士樂歷史上最重要、最傑出,影響也最深遠的大師。以出神入化演奏與複雜前衛兼且融合哲學、宗教思想的作曲成就了約翰‧柯川當代爵士精神導師的崇高地位,約翰‧柯川在爵士樂壇中可謂前無古人,後無來者之劃時代薩克斯風手,出道時雖有著初生之犢之不懼膽識,但始終不被看好。他在歷經個人沈思苦練與小號巨匠邁爾‧戴維斯啟迪化育後而始顯露頭角,並以飽滿昂揚的器樂音色、聰穎慧黠的經典語彙及結構完整的精妙創作樹立起鮮明形象;而後柯川更不斷自我鞭策,除強調音樂理念實踐,更重視前瞻樂思之探索開拓,故晉升為所向披靡的一流樂手;六零年代起他更在鑽研宗教與哲學的蛻變轉化之際悟出爵士樂新方向,不僅以器樂嘶吼的現身手法顛覆傳統音樂型式,大膽揭示了超脫俗世的創新概念,更融入大量探討心靈秘境的音樂意涵,引領潮流大步向前邁進,因此成為樂史上最重要、最傑出、影響亦最深遠的爵士巨擘;而他音樂風格橫跨咆勃、精純咆勃、後咆勃至自由爵士,其間之轉變更可說是四零至六零年代爵士風格演進的縮影!
【LP曲目】
A1.Don't Take Your Love From Me
A2.I'll Get By
B1.Spring Is Here
B2.Invitation