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| ★ 安斯涅二十五歲首度灌錄拉赫曼尼諾夫第三號鋼琴協奏曲,歷經十五年的現在第二次灌錄這首以艱難聞名的曲子。以十五年的時間沉澱、歷練、體悟,用更精進成熟的態度重新演繹,終完成拉赫曼尼諾夫鋼琴協奏曲全集的錄音作品。
距離自己上一份拉赫曼尼諾夫第三號鋼琴協奏曲錄音十五年後,挪威鋼琴家安斯涅又再次重新錄了這首以艱難聞名的鋼琴協奏曲。就這樣,安斯涅繼自己在零五年完成的拉氏第一、二號鋼琴協奏曲錄音後,終於完成了拉赫曼尼諾夫鋼琴協奏曲全集。這樣一套錄音,在唱片樂迷眼中,來得這麼輕而易舉,對一位鋼琴家而言,卻是耗費了畢生精力的心血。尤其是第三號鋼琴協奏曲,自從拉赫曼尼諾夫完成他至今的百年間(此曲首演至今剛好一百零一年),鮮少有鋼琴家能夠被唱片公司允許兩度灌錄這首協奏曲的。只有霍洛維茲,曾經超過這個次數。安斯涅在近年來,將演奏重心轉往舒伯特、莫札特,一度讓許多樂迷以為他準備朝向不講究超技的音樂取向邁進,卻又在今年重返這首協奏曲,顯示他的音樂面相有著很不同於一般鋼琴家的兩面,而他雖擁有超技,卻偏愛以探尋深刻音樂內涵的風格,常常讓人們忽略了他原來是位技巧高深的鋼琴家。而他這種探索樂曲、無視超技炫耀的精神,也可以在這份新錄音中聽到,雖然比他上一份年輕時的錄音顯得要更自覺於樂曲中的炫技樂段,安斯涅還是在精神上最像拉赫曼尼諾夫自己對這首樂曲的詮釋:不刻意誇張那些艱難的超技樂段,而是穩重踏實地讓每一個音浮現在管弦樂團之上,與樂團共同織起一段後浪漫的夢想。像泡沫一樣,隨著樂曲結束,那些泡沫也隨之飄逝,想藉此讓聽者留下印象,不像阿格麗希、也不像霍洛維茲,一定要強調哪裡,不,安斯涅雖然留意到樂曲中某些部份可以讓它增加凌厲感,並且予以強化,以製造某種鋼琴名人技的效果(尤其第三樂章),但卻不以此自滿。也因為這樣,這份新錄音一出,就被許多樂評家讚美是如同鑽石一樣永恆不朽、細緻晶瑩! 曲目 Side A Piano Concerto No.3 in D Minor Op.30 I. Allegro Ma Non Tanto Side B Piano Concerto No.3 in D Minor Op.30 Ii. Intermezzo: Adagio Piano Concerto No.3 in D Minor Op.30 Iii. Finale: Alla Breve |